當(dāng)Andy Timmons在90年代出出版他的第一張獨(dú)奏專(zhuān)輯時(shí)，他將目光投放在Satriani、Vai、Yngwie等人的世界�！拔艺娴南胂蚴澜缯故疚叶寄茏鲂┦裁��！盩immons承認(rèn)�！拔业匿浺艟拖袷钦故疚壹夹g(shù)能力的媒介。別誤會(huì)我的意思—那種能量中有美的存在—但我現(xiàn)在的演奏卻有著很大的不同�！�

在他與Andy Timmons樂(lè)隊(duì)的最新專(zhuān)輯《Theme from a Perfect World（來(lái)自完美世界的主題）》中，Timmons說(shuō)他的重點(diǎn)放在了歌曲的寫(xiě)作上，不是速?gòu)棥��?shí)際上，他指出有些曲目甚至沒(méi)有吉他solo�！霸谄鳂�(lè)音樂(lè)中必須有著很多的華麗獨(dú)奏，這是個(gè)不成文的規(guī)定�！彼�說(shuō)道，“我試圖擺脫那種思維方式。solos是音樂(lè)會(huì)話中重要的一個(gè)部分，但它們不是唯一的部分。當(dāng)一首歌寫(xiě)的很好，你不會(huì)懷念它的—相信我。”

在這張專(zhuān)輯的錄制中Timmons的主力用琴是他那把制造于1994年的Ibanez AT-100簽名款吉他的原型琴，但在一些音軌中他也使用了1960款的固定琴橋Strat、Pete Townshend簽名款SG Special、Mosrire Ventures吉他、Les Paul和Rickenbacker 330 12弦吉他。在音箱方面，他主要依賴(lài)Mesa／Boogie的Lone Star，并有時(shí)使用到了一些‘68和’79的Marshall，以及一臺(tái)來(lái)自于60年代的老Fender Deluxe�！拔业南敕ㄊ亲屆恳皇赘栌兄�它自己獨(dú)特的聽(tīng)覺(jué)呈現(xiàn)，”Timmons說(shuō)�！拔以诼�(tīng)一些我喜歡的吉他專(zhuān)輯時(shí)獲得這個(gè)主意的。為什么每首歌聲音要一樣呢？”

那他所鐘意的那些吉他專(zhuān)輯又是哪些呢？Timmons在下面將一一陳述。

The Beatles - Abbey Road

只選一張Beatles的專(zhuān)輯很難，John、Paul和George為音樂(lè)家們鋪墊了如此輝煌的吉他語(yǔ)匯基礎(chǔ)。我選擇了《Abbey Road》是因?yàn)樗�是成熟的作品。George在Beatles的職業(yè)生涯中演奏了許多才華橫溢的樂(lè)句，但他在“Something”這首歌中的獨(dú)奏是他最偉大的吉他時(shí)刻之一，如果你想學(xué)習(xí)品味、旋律和樂(lè)句，那這里面都包含了。

而在“Here Comes the Sun”這首歌中，George使用他的加了變調(diào)夾的吉他演奏了優(yōu)美的樂(lè)句和分解。當(dāng)然還有“ I Want You (She's So Heavy)”，在這首歌中有著他們最重型的Riff演奏。而在“The End”中，我們獲得了John、Paul和George一起現(xiàn)場(chǎng)的演奏。Beatles樂(lè)隊(duì)并不是作為一個(gè)神奇的吉他樂(lè)隊(duì)而獲得諸多贊譽(yù)，但他們真的是不可思議的樂(lè)手。

The Jimi Hendrix Experience - Are You Experienced?

只選擇Jimi的一張專(zhuān)輯也是非常困難的—--他在《Band of Gypsys》專(zhuān)輯中所做的一切是現(xiàn)象級(jí)的——但在《Are You Experienced?》中的創(chuàng)造性是改變了游戲規(guī)則的。這張專(zhuān)輯對(duì)我來(lái)說(shuō)就像時(shí)空穿梭機(jī)，Jimi用他的吉他影響力帶我們到達(dá)了外太空。

沒(méi)有人像Jimi那樣的使用回授和吉他效果。Jeff Beck有一些這樣的東西，但Jimi很快就將它帶到了另一個(gè)境界。多么有導(dǎo)言性的陳述啊，它是藍(lán)調(diào)、搖滾、迷幻音樂(lè)和各種至今仍然無(wú)法描述的東西。

Kiss - Alive！

聽(tīng)《Kiss Alive!》這張專(zhuān)輯是我作為吉他手成長(zhǎng)歲月中重要部分。對(duì)于一個(gè)沒(méi)有任何幫助的12歲孩子來(lái)說(shuō)，想要在臥室中學(xué)習(xí)吉他演奏，這就是我的教科書(shū)。我會(huì)一連聽(tīng)上幾個(gè)小時(shí)，它甚至還教給我一些樂(lè)隊(duì)是降低了半音來(lái)演奏的—-有一次我發(fā)現(xiàn)了這點(diǎn)，這對(duì)我太有幫助了。

對(duì)于我和其他成千上萬(wàn)的孩子來(lái)說(shuō)，Ace Frehley是我們第一個(gè)也是最重要的吉他老師。他像是對(duì)所有的英國(guó)搖滾樂(lè)手進(jìn)行了一個(gè)緊湊而精彩的總結(jié)，他的有著觸動(dòng)心靈的揉弦，他所有的樂(lè)句和獨(dú)奏都令人難忘。歌曲的氛圍就像持械搶劫，而他的演奏就像地獄一樣牢固。

Utopia - Oops！Wrong Planet

我新專(zhuān)輯的標(biāo)題曲《Theme From a Perfect World》是對(duì)Utopia的一個(gè)并不隱晦的引用，整個(gè)樂(lè)曲就是在向Todd致敬。我可以挑選許多Todd的專(zhuān)輯，但我選擇了《Oops！Wrong Planet》，因?yàn)樗�的音色是如此的偉大，而他的旋律也是棒極了。

我見(jiàn)過(guò)Todd幾次，我向他陳述了他對(duì)我的影響有多大，我“偷了”他很多的樂(lè)句。在這張專(zhuān)輯中有一首《Crazy Lady Blue》，我認(rèn)為它有著他最偉大的獨(dú)奏。他大概是使用了裝了Strat款拾音器的Mustang型琴，他像作曲家一樣的進(jìn)行獨(dú)奏的演奏，沒(méi)有一個(gè)浪費(fèi)的音符。

Toto - Hydra

我選了一張來(lái)自也許是對(duì)我影響最大的吉他手—Steve Lukather的專(zhuān)輯�！禜ydra》是Toto樂(lè)隊(duì)的第二張專(zhuān)輯，之中有《St. George》、《the Dragon》、《99 》等歌曲，但我最喜歡的曲目叫《White Sister》，這是一首一氣呵成的搖滾歌曲，但結(jié)尾的獨(dú)奏非�？褚�，這是我聽(tīng)過(guò)的最令人難以置信的演奏之一。

多年之后我遇到Lukather，我總是提到那段獨(dú)奏，他是如此的謙遜—“是的，伙計(jì)，那只是我第一遍錄的，沒(méi)那么完美�！蔽也徽J(rèn)為他真的意識(shí)到他是一個(gè)多么了不起的演奏家。他獲得了尊敬，但遠(yuǎn)遠(yuǎn)不如他該得到的多。他可以完全的控制時(shí)值，明晰哪里該加入音符和用哪些音符，這是許多吉他演奏家都該研究學(xué)習(xí)的。他是有史以來(lái)最好的演奏家之一。

Miles Davis - We Want Miles

我必須要講點(diǎn)關(guān)于Mike Stern的事情，我第一次知道他是去Saturday Night Live看Miles的演出，Miles演奏了一首就是出自這張專(zhuān)輯，名為《Jean-Pierre》的樂(lè)曲，然后我注意到這個(gè)在后面彈奏著舊Start的長(zhǎng)發(fā)家伙，在這之前我從沒(méi)聽(tīng)過(guò)有人在爵士樂(lè)中演奏Hendrix風(fēng)格搖滾這類(lèi)的東西，這是個(gè)令人驚訝的時(shí)刻。

《We Want Miles》成為我最喜歡的唱片之一。參與演奏的Bill Evans,、Al Foster和Marcus Miller都是明星，但真正讓我震驚的是Mike Stern的獨(dú)奏，我不認(rèn)為有什么他做不到的事情，他讓所有的演奏都天衣無(wú)縫。并沒(méi)有很多的吉他演奏家讓我吃驚，但Mike做到了。

Pat Metheny Group - Travels

當(dāng)我上大學(xué)時(shí)，Lukather和Stern是我的偶像，但當(dāng)我聽(tīng)到Pat Metheny Group的專(zhuān)輯《Travels》時(shí)，Pat立即進(jìn)入了我的重要且令人敬畏的演奏家的目錄。

這是一個(gè)現(xiàn)場(chǎng)錄音，所以這是Pat Metheny Group最好的時(shí)刻，伙計(jì)，這里有著最有品味的東西。我認(rèn)為Pat大概是除Wes Montgomery之外最偉大的富有旋律的吉他演奏家了，他運(yùn)用音符的能力無(wú)與倫比。在這個(gè)專(zhuān)輯中有一首叫《Are You Going with Me?》的歌讓我佩服的五體投地，他使用著他的Roland吉他合成器，所以聲音聽(tīng)來(lái)是在模仿小號(hào)，這是最性感、最令人興奮的一段樂(lè)曲。

Wes Montgomery - The Wes Montgomery Trio

隨著Wes的事業(yè)發(fā)展，他開(kāi)始了smooth jazz的創(chuàng)作，在這之中加入了更多的其他方面的音樂(lè)制作，而他的演奏減少了一些。我喜歡聽(tīng)他早期的專(zhuān)輯，因?yàn)槟切╀浺糁谐錆M(mǎn)了創(chuàng)造力，那些他使用拇指的演奏和那些他所使用的八度音。

Wes是被Cannonball Adderly發(fā)現(xiàn)的，他打電話給這個(gè)專(zhuān)輯的制作人Orrin Keepnews，說(shuō)道：“你必須簽下這個(gè)家伙�！監(jiān)rrin照做了。這些早年間由Mel Rhyne演奏B3管風(fēng)琴，Paul Parker打鼓的錄音聽(tīng)來(lái)是不可思議的，所有的聲音都非常的清新和放松。Wes的演奏是如此的輕松—音樂(lè)就是從他的身體中流出。每個(gè)吉他手都該聽(tīng)聽(tīng)這張專(zhuān)輯。

Stevie Ray Vaughan and Double Trouble - Texas Flood

David Bowie的專(zhuān)輯《Let's Dance》比這個(gè)發(fā)行的早一點(diǎn)，但對(duì)許多人來(lái)說(shuō)，這一刻才認(rèn)識(shí)了Stevie Ray Vaughan，聽(tīng)過(guò)他的歌之后會(huì)說(shuō)“我的上帝，這家伙是誰(shuí)？”。我記得我正開(kāi)著自己的71年Nova車(chē)在公路上，這時(shí)電臺(tái)開(kāi)始播放《Texas Flood》這首歌，我立即靠邊停車(chē)——那音樂(lè)中的音色和能量讓我只能坐在那里專(zhuān)注的聆聽(tīng)。

沒(méi)人能像Stevie那樣完全的控制了吉他，他有干勁、精力、音色、激情——這些都深深地融入到每一個(gè)音符中。他讓我回過(guò)頭去聽(tīng)聽(tīng)Albert King到底是怎樣的家伙，“哦，那個(gè)推弦——Stevie就是從這兒學(xué)的”�，F(xiàn)在我們有了大批的受Stevie影響的吉他手，他達(dá)到了前人所未能企及的高度。

Larry Carlton - Larry Carlton

這是Larry的第一張獨(dú)奏專(zhuān)輯，很多人喜歡把它叫做《Room 335》，這也是這張專(zhuān)輯中最著名的樂(lè)曲之一。吉他手們從Larry那里獲得了多少？這難以回答。問(wèn)問(wèn)Lukather他從Larry的音樂(lè)和演奏中都得到了什么——他會(huì)告訴你的。

這里面有著雅致且充滿(mǎn)深情的推弦，有著如此多的美好和創(chuàng)造。Larry有著在和弦中選擇所演奏音符的獨(dú)特方式，并在其中編織著光彩奪目的旋律線。它帶著我超越了指型、音階和模式，并指引我的耳朵走向真正的旋律和聲音。